Es el que está marcado como T2
https://vimeo.com/81255985
viernes, 6 de diciembre de 2013
jueves, 5 de diciembre de 2013
Administración (Joanna)
Introducción de un candidato en el
cine
En el cine como se había
mencionado antes las entrevistas no suceden de manera convencional, una vez
conociendo al candidato, su capacidades y valores se pasa a la parte donde se
introduce al candidato en el puesto y las actividades que va a desarrollar, a
este proceso también se le puede llamar: pre-producción. Supongamos que el
puesto al que se va a ocupar es el de fotógrafo y los pasos para introducirlo
en su puesto son:
·
Introducción
general: En este primer paso de la introducción va a ser dada por el
productor, ya que le va a explicar al fotógrafo en términos generales lo que se
quiere decir con la película, hacia que público está dirigida, género y en
dónde va a ser proyectada. Está introducción se da a grandes rasgos para que el
fotógrafo vaya teniendo en cuenta que herramientas de trabajo va a utilizar.
·
Introducción
intermedia: Está introducción también es dada por el productor, ya que le
explica al fotógrafo de cuantos elementos se va a componer su departamento
(asistentes, staff, etc.). En un medio como el cine normalmente se le da la
posibilidad al fotógrafo con quien va a trabajar, normalmente el escoge a su
asistente que va a ser su mano derecha durante el rodaje y el productor escoge
a el staff que es el encargado de poner las luces con indicaciones específicas
del fotógrafo. Obviamente el fotógrafo se deberá relacionar muy bien con el
director y el director de arte, entonces es posible que en esta parte de la
introducción el productor le presente a todos los demás participantes del equipo
si es que ya han sido seleccionados.
·
Introducción
específica: En este paso de la introducción el director ya está más
involucrado, ya que el director y el fotógrafo empiezan a decidir la estética
de la película, esto quiere decir el look que le van a dar y el tipo de
lenguaje que van a utilizar. El productor también está involucrado en este paso
ya que le debe explicar al fotógrafo cuales son sus obligaciones (llegar a
tiempo, cumplir con los deadlines, y aportar intelecto y creatividad), sus
funciones (el lenguaje visual de la película), responsabilidades (que todo lo
referente a lo visual de la película tenga una buena calidad y enriquezca la
película) y sus autoridades, el cual es el productor y el director. El director
decide al armado de la película y el productor a toda la parte organizacional
de la película.
Fuente:
“Pasos a la introducción de
recursos humanos: introducción”
martes, 26 de noviembre de 2013
Administración (Joanna)
Selección de candidatos en el cine
Hay muchas maneras de seleccionar
a un candidato para algún puesto en la realización de una película. No se
llevan a cabo las convencionales entrevistas en una oficina donde el
seleccionado lleva su curriculum, claro que se sigue un procedimiento y se lleva
a cabo una entrevista, pero un poco diferente.
Supongamos que un fotógrafo se
entera de que hay una vacante para una serie web para internet. Lo primero que
debe de hacer es ponerse en contacto con el departamento de producción para
programar una entrevista con el productor. Una vez teniendo una entrevista
programada el obligación del fotógrafo llevar su “curriculum” el cual consta de
un reel que contiene los fragmentos más importantes y característicos de su
trabajo como fotógrafo, esto va a reflejar su experiencia, conocimientos y
fortalezas. Una vez teniendo todo su material reunido puede presentarse a la
entrevista. En la entrevista el productor va a llevar a cabo una entrevista
informal, el productor va a estar interesado por el trabajo que ha realizado,
lo evaluará y se dará cuenta si el candidato es el adecuado para lo que están
buscando, pero también evaluará las características de la persona. En el medio
audiovisual es sumamente importante que seas una persona comprometida, puntual,
capaz de trabajar en equipo, capaz de resolver problemas, que ames lo que
hagas, y que aprendas a crear un ambiente de trabajo placentero. El fotógrafo
puede ser el mejor del mundo, pero si no tiene estas características es poco
probable que sea contratado.
La entrevista que le realicen
también será subjetiva porque el productor formará un criterio sobre el
fotógrafo y discutirá con su director para que más adelante el director de su
visto bueno, ya que la relación entre director y fotógrafo es sumamente
importante y esta química también se verá reflejada en pantalla.
Por último la entrevista también
será personal, ya que el productor se va a interesar en la experiencia del
fotógrafo, en los lugares y con las personas que ha trabajado, porque esto
también dice mucho de la clase de persona que es tanto profesional como
personalmente.
Fuente:
Tipo de entrevistas
martes, 19 de noviembre de 2013
Administración (Joanna)
Como consiguen trabajo los cineastas
hoy en día
El medio cinematográfico cada vez
se vuelve más competitivo. Hace algunos años y aún en la actualidad la gente
cree que el cine es una carrera con poco campo de trabajo y se ha escuchado a
más de una persona decir: “estudia una carrera seria”, “te vas a morir de
hambre”, etc. Sin embargo últimamente se ha convertido en una carrera formal
con título de licenciatura, por lo cual la gente la toma más en serio y la consideran como una carrera que
estudiar.
Aunque cada vez haya más competitividad
en la carrera la manera de conseguir trabajo sigue siendo un poco inusual y
difícil. Los cineastas normalmente
consiguen trabajo por: contactos, internet, net working. Es muy difícil que
para poder trabajar en una película o en un comercial haya un anuncio como en
la calle. Lo que a los cineastas nos conviene hacer es estar preguntando
constantemente a nuestros contactos si saben de algún trabajo, y estarles
recordando que cualquier vacante nos la hagan saber. También es conveniente
checar las redes sociales, porque muy a menudo hay anuncios en páginas de
facebook, twitter en donde solicitan a gente que se dedique a esto, o el amigo
del amigo comparte una publicación en donde alguien totalmente ajeno a ti pide
un servicio que tú puedas proporcionar. También hay muchas posibilidades de
conseguir un trabajo chocando las páginas de la casas productoras y agencias de
publicidad, porque seguido hay publicaciones que avisan el tipo de personal que
necesitan, después de esto obviamente se entrevistan a los candidatos y se
escoge al más apropiado para el trabajo.
Lo malo de esta carrera es que es
muy difícil conseguir un trabajo fijo con prestaciones, y un sueldo fijo.
Normalmente nos contratan por temporada, pero el beneficio de esto es que cada
vez conoces a más gente que en el futuro te puede ofrecer un trabajo.
Fuente:
"Recomendación de Empleados"
lunes, 4 de noviembre de 2013
FOTO (DAVID) FOTÓGRAFOS MEXICANOS
Rodrigo Prieto
Rodrigo Prieto es
un director de fotografía mexicano, nacido en noviembre
de 1965 en México, D. F., México
Su abuelo fue gobernador de la Ciudad de
México y líder de la Cámara de Diputados, pero fue perseguido tiempo después
por el presidente de la república por diferencias políticas. Su abuelo escapó
con su familia a Texas y después hacia Los Ángeles. Ahí, el
padre de Prieto pasaría la mayor parte de su niñez y estudiaría Ingeniería
Aeronáutica en Nueva York, donde conoció y se casó con la madre de Prieto.
Ellos regresaron a México, donde nació Rodrigo.
Prieto se ha convertido en un respetable
cinefotógrafo, trabajando con directores tan importantes como Spike
Lee en La hora 25 y Curtis Hanson en 8
Mile. En 2002, filmó Frida, una película sobre la pintora
mexicana Frida Kahlo, con Salma Hayek en el protagónico y en la
producción. En 2003, cooperó con Oliver Stone en
dos documentales: Comandante, sobreFidel Castro, y Persona
Non Grata, sobre Yasir Arafat. También con Stone filmó la
épica-histórica Alexander, sobre la vida de Alejandro Magno. Prieto
también ha trabajado con Alejandro González Iñárritu, también mexicano, en las
aclamadas Amores Perros, 21 gramos, Babel y Biutiful.
El 25 de mayo de 2008, comenzó el rodaje de
la última película de Pedro Almodóvar, Los abrazos rotos, en
la Isla de Lanzarote, la cual ofrece a Prieto, colores y texturas muy
cercanos y estimulantes para su fotografía.
El trabajo de Rodrigo Prieto es notable por
su poco convencional uso de la cámara, la mayoría de las veces combinado con la
iluminación. En La hora 25, Prieto utilizó la sobreexposición y
otras técnicas para crear imágenes originales, parecidas a un sueño, y que
significan que lo que se muestra en la pantalla son recuerdos o visiones. Una
fotografía igualmente innovadora puede observarse en Frida, que
mostraba colores brillantes e imágenes que capturaban parte de la cultura
mexicana, mezclada con amarillos y cafés para la atmósfera.
Recientemente, Prieto fue nominado al Oscar a la
mejor fotografía por su trabajo en Brokeback
Mountain, del director Ang Lee y estuvo
nominado a los premios BAFTA por Babel,
de Alejandro
González Iñárritu.
Rodrigo es socio activo de la A.M.C.
(Asociación Mexicana de Cinefotógrafos) y la A.S.C. (American Society of
Cinematographers)
Estudió en el CCC (Centro de Capacitación
Cinematográfica) en la generación de Ignacio Ortiz.
Ha ganado 5 veces el premio Ariel otorgado
por la Academia
Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, por haber
trabajado en las cintas, Sobrenatural, Fibra Óptica, Un Embrujo, Amores Perros y Biutiful.
FILMOGRAFÍA
FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Rodrigo_Prieto
Emmanuel Lubezki
Emmanuel Lubezki (nacido
en la Ciudad de
México en 1964),
en el seno de una familia judía,
se dedica al cine como fotógrafo, productor y director. Es apodado el
Chivo. Estudió historia y cinematografía en la UNAM, éste último en
el Centro
Universitario de Estudios Cinematográficos.
En México, recibió el
premio Ariel por su trabajo en la película Como agua
para chocolate. Los dos años siguientes continuó ganando el Ariel,
por su trabajo en las películasMiroslava y Ámbar. Ha
sido nominado para ganar el premio Oscar en cinco
ocasiones, por su trabajo como Director de Fotografía A Little princess, Sleepy
Hollow, The new world, "Children of
Men" y The tree of life. Lubezki ha trabajado con
directores como Tim Burton, Michael Mann, Terrence Malick y Alfonso Cuarón.
Adicionalmente, ha ganado premios en Japón (Tokio
International Film Festival, por Como agua para chocolate, en
1992), Cuba (Premio
Coral por Miroslava) y el Reino Unido (BSFC
por Sleepy Hollow en 1999). Vive en Estados Unidos desde
1995.
FILMOGRAFÍA
•
To the Wonder (2012)
•
The tree of life (2011),
(nominado al Oscar, 2012)
•
Lemony
Snicket's A Series of Unfortunate Events (Lemony
Snickets: Una serie de eventos desafortunados), (2004)
•
Hearts in Atlantis (2001) (no
aparece en créditos)
•
El motel de la muerte (1990) (TV)
•
La muchacha (1990)
•
Los buzos diamantistas (1988)
•
Será por eso que la quiero tanto
(1985)
FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Emmanuel_Lubezki
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